FRIDA I

SOBRE A OBRA

Frida I nasce de outra pintura de Frida Kahlo: Unos cuantos piquetitos, de 1935.

Na obra original, realizada em um período de profunda dor, Frida representa o corpo assassinado de uma mulher. O sangue atravessa a cena e alcança inclusive a moldura, tornando impossível separar inteiramente imagem, violência e suporte.

Foi dessa pintura que retirei a origem cromática de Frida I: os vinhos, rosas queimados, cremes, vermelhos escurecidos e sombras violáceas vêm daquele território de ferida.

Mas aqui essas cores fazem o caminho inverso.

Quis devolvê-las a Frida em forma de beleza.

O rosto reaparece inteiro, monumental e consciente de sua presença. A madeira e a moldura passam a integrar a própria pintura, como se aquilo que em Unos cuantos piquetitos havia sido contaminado pela violência pudesse agora tornar-se lugar de proteção e permanência.

O olhar ocupa um papel central. Conforme quem observa se desloca diante da obra, Frida parece acompanhar esse movimento. Não permanece passivamente retratada: devolve o olhar.

Frida I foi concebida junto de Frida II. As duas formam um par e estabelecem também uma conversa com Las dos Fridas, de 1939 — outra obra em que Frida se duplica para falar de identidade, ruptura, vínculo e sobrevivência.

Assim nasceram estas duas Fridas que nos observam.

Partem das cores de uma ferida, atravessam a memória de duas Fridas e retornam como presença.

Não para apagar a dor.

Para devolver beleza àquilo que conseguiu sobreviver a ela.